很愛一個朋友的貓
每次看到他 總是在睡
好像是老了 而不是懶呼呼
一問之下 已經結了紮 所以 沒有小小他 有任何機會可以複製出來
說也奇怪
當時腦海裡 浮現是老哥有喜訊的幸福光采
新生命 生命的延續 就是人生的喜劇啊
Like a friend's cat very much. Whenever I saw him, he is always sleeping.
At first, I thought he is a lazy cat but turn out he is just getting aged.
I asked my friend why he does not have any kitty of his own.
He is so cute and shall have a kitty just exactly like him.
But he had the operation, well... "that one" so there is no any single chance to have any copy of him in his life.
I do not know why, but right at that moment, what came up into my mind was the glowing shinning face of my brother when he knew his wife is carrying a baby.
A new life is the passing life, a life comedy.
Thursday, April 03, 2008
Wednesday, April 02, 2008
逆流 upstream
最近在朋友的網誌上發現自己兩年前的網誌連結
點了進去 健忘的我
看了網誌卻好像不是自己的
忍不住拿出日記本 用手抄下
或許冷冰冰的字看多了 又愛上自己那歪歪扭扭的字
就如數位照片 總覺得像是仿的Armani西裝 只有假像 沒有實感
這或許是在逆流中行走的我 老在暗房裡搖來搖去的吧
Recently, found my very own blog link in a friend's blog. The blog which I used two years and no longer used anymore.
Since having a bad memory problem, I could not help myself to click the link and checked it.
When I surfed that blog, it seemed like someone else instead of my own.
Took my dairy and wrote it down.
Maybe in those days, most of information around me are perfect computer typing words and that made me love my own crazy drawing-like hand writing again.
It is similar to the digital photo, I always feel it is like a fake Armani suit which only has the image instead of quality.
Maybe that is the reason why a person who i am is going to upstream of the digital trend always in the darkroom and shake the developing tank.
點了進去 健忘的我
看了網誌卻好像不是自己的
忍不住拿出日記本 用手抄下
或許冷冰冰的字看多了 又愛上自己那歪歪扭扭的字
就如數位照片 總覺得像是仿的Armani西裝 只有假像 沒有實感
這或許是在逆流中行走的我 老在暗房裡搖來搖去的吧
Recently, found my very own blog link in a friend's blog. The blog which I used two years and no longer used anymore.
Since having a bad memory problem, I could not help myself to click the link and checked it.
When I surfed that blog, it seemed like someone else instead of my own.
Took my dairy and wrote it down.
Maybe in those days, most of information around me are perfect computer typing words and that made me love my own crazy drawing-like hand writing again.
It is similar to the digital photo, I always feel it is like a fake Armani suit which only has the image instead of quality.
Maybe that is the reason why a person who i am is going to upstream of the digital trend always in the darkroom and shake the developing tank.
Tuesday, February 19, 2008
【大台灣旅遊網TTNews記者羅惠文】
台中縣立文化中心自2008年2月15日至2008年3月2日止在三樓文物陳列室舉辦吳政璋老師個人攝影創作展覽。目前任教於台中嶺東科技大學視傳系的吳政璋老師，攝影經歷豐富，投入攝影教育工作之前，曾任職於兄弟職業棒球隊、台塑企業及商業周刊等擔任攝影的工作，這些經歷讓他有機會接觸到各類攝影題材。
吳政璋於中國文化大學印刷系畢業後，再取得賽凡納藝術設計學院(Savannah College of Art and Design) 攝影碩士，曾經擔任屏東半島藝術季進駐藝術家，作品典藏於國立台灣美術館、屏東縣政府等單位。
在吳老師的影像世界裡，無論是著重快門時機的運動競賽、複雜多變的新聞現場、重視光影技巧的商業攝影及呈現個人特質的人物專訪，他都能準確掌握拍攝重點完成任務。幾年的實務工作之後，又遠赴美國完成攝影碩士學位，使他在影像創作上獲得更紮實的理論基礎，成為兼具理論與實務的專業攝影工作者及教育者。
吳政璋表示，這次所展覽的作品題目為《台灣之「光」－ I‧Die‧Want 系列》，表達的是其個人對「生活」與「環境」的觀察、體驗及意見。台灣是吳政璋出生、成長與生活的地方，他的創作就在這「美麗之島」的環境之中進行，這些「環境」是成長在這塊土地上的我們所熟悉的，但在你我的「視而不見」當中，經過政治、經濟、社會及文化的「侵蝕」、「腐化」及「累積」，藉由「攝影」的詮釋，形成另一種台灣「美景」。利用特殊臉部曝光手法，加上增長曝光時間所創造出來的攝影作品讓人印象深刻，20張的攝影作品中都有吳政璋老師，他將自己擺入畫面中，卻看不見自己的臉，他自有一套對世界世情的看法！
對吳政璋而言，選景、拍攝的過程是對環境認知的探索與思考，「攝影」的「結果」在「美景」之下隱藏著視覺與環境的矛盾。自我（I）曝「光」為個人對環境存在現象的抗議，並隱喻「光」的文字多重意涵，是「耗損」、「凋謝」（Die）？或是「榮耀」、還是「迎向希望」（Want）？
吳政璋認為這些影像雖然是「個人」的創作，但當懸掛出來展覽的同時，其意涵會隨著不同的觀賞者產生不同的「反應」或「互動」，這些「反應」或「互動」其實是來自個別觀賞者的背景(如生活經歷、專長、特殊際遇、情感的敏銳度…等)，這就是影像創作的「可能性」及有趣之處。
（圖台中縣立文化中心提供）
台中縣立文化中心自2008年2月15日至2008年3月2日止在三樓文物陳列室舉辦吳政璋老師個人攝影創作展覽。目前任教於台中嶺東科技大學視傳系的吳政璋老師，攝影經歷豐富，投入攝影教育工作之前，曾任職於兄弟職業棒球隊、台塑企業及商業周刊等擔任攝影的工作，這些經歷讓他有機會接觸到各類攝影題材。
吳政璋於中國文化大學印刷系畢業後，再取得賽凡納藝術設計學院(Savannah College of Art and Design) 攝影碩士，曾經擔任屏東半島藝術季進駐藝術家，作品典藏於國立台灣美術館、屏東縣政府等單位。
在吳老師的影像世界裡，無論是著重快門時機的運動競賽、複雜多變的新聞現場、重視光影技巧的商業攝影及呈現個人特質的人物專訪，他都能準確掌握拍攝重點完成任務。幾年的實務工作之後，又遠赴美國完成攝影碩士學位，使他在影像創作上獲得更紮實的理論基礎，成為兼具理論與實務的專業攝影工作者及教育者。
吳政璋表示，這次所展覽的作品題目為《台灣之「光」－ I‧Die‧Want 系列》，表達的是其個人對「生活」與「環境」的觀察、體驗及意見。台灣是吳政璋出生、成長與生活的地方，他的創作就在這「美麗之島」的環境之中進行，這些「環境」是成長在這塊土地上的我們所熟悉的，但在你我的「視而不見」當中，經過政治、經濟、社會及文化的「侵蝕」、「腐化」及「累積」，藉由「攝影」的詮釋，形成另一種台灣「美景」。利用特殊臉部曝光手法，加上增長曝光時間所創造出來的攝影作品讓人印象深刻，20張的攝影作品中都有吳政璋老師，他將自己擺入畫面中，卻看不見自己的臉，他自有一套對世界世情的看法！
對吳政璋而言，選景、拍攝的過程是對環境認知的探索與思考，「攝影」的「結果」在「美景」之下隱藏著視覺與環境的矛盾。自我（I）曝「光」為個人對環境存在現象的抗議，並隱喻「光」的文字多重意涵，是「耗損」、「凋謝」（Die）？或是「榮耀」、還是「迎向希望」（Want）？
吳政璋認為這些影像雖然是「個人」的創作，但當懸掛出來展覽的同時，其意涵會隨著不同的觀賞者產生不同的「反應」或「互動」，這些「反應」或「互動」其實是來自個別觀賞者的背景(如生活經歷、專長、特殊際遇、情感的敏銳度…等)，這就是影像創作的「可能性」及有趣之處。
（圖台中縣立文化中心提供）
Sunday, February 10, 2008
Time Tested Beauty Tips
For attractive lips, speak words of kindness.
For lovely eyes, seek out the good in people.
For a slim figure, share your food with the hungry.
For beautiful hair, let a child run his or her fingers through it once a day.
For poise, walk with the knowledge you'll never walk alone.
People, even more than things, have to be restored, renewed, revived, reclaimed, and redeemed;
Never throw out anybody.
Remember, If you ever need a helping hand, you'll find one at the end of your arm.
As you grow older, you will discover that you have two hands, one for helping yourself, the other for helping others.
The beauty of a woman is not in the clothes she wears, the figure that she carries, or the way she combs her hair. The beauty of a woman must be seen from in her eyes, because that is the doorway to her heart, the place where love resides.
The beauty of a woman is not in a facial mole, but true beauty in a woman is reflected in her soul. It is the caring that she lovingly gives, the passion that she shows, and the beauty of a woman with passing years only grows!
--Sam Levenson
For attractive lips, speak words of kindness.
For lovely eyes, seek out the good in people.
For a slim figure, share your food with the hungry.
For beautiful hair, let a child run his or her fingers through it once a day.
For poise, walk with the knowledge you'll never walk alone.
People, even more than things, have to be restored, renewed, revived, reclaimed, and redeemed;
Never throw out anybody.
Remember, If you ever need a helping hand, you'll find one at the end of your arm.
As you grow older, you will discover that you have two hands, one for helping yourself, the other for helping others.
The beauty of a woman is not in the clothes she wears, the figure that she carries, or the way she combs her hair. The beauty of a woman must be seen from in her eyes, because that is the doorway to her heart, the place where love resides.
The beauty of a woman is not in a facial mole, but true beauty in a woman is reflected in her soul. It is the caring that she lovingly gives, the passion that she shows, and the beauty of a woman with passing years only grows!
--Sam Levenson
Tuesday, February 05, 2008
數位藝術新體驗 台灣前瞻數位攝影家聯展
來源: 台灣奇摩
您對於資訊展的印象如何？促銷？殺價？雜亂？人擠人？此次旗標事業群突破傳統，於資訊月展場中，前所未見的舉辦「台灣前瞻數位攝影家聯展」，讓藝廊走入資訊展場，成為最令人耳目一新的角落。數位科技的導入，讓學習攝影的門檻大幅降低，再加上相關器材的取得容易，使得近年來數位攝影同好人口爆增。雖然一幅優秀攝影作品的誕生，並不會因為科技的進步導致更加容易，美感的培養仍然必須仰賴長時間的浸淫學習，也許還必須具備一點點的天份，不過科技卻可以讓攝影作品妥善保存，成為雋永流傳的藝術珍品。
2007年資訊展，旗標事業群旗景數位影像WonderView與旗標集團，特別召集digitalhome雜誌、CIO雜誌，並且聯合國內最負盛名的藝術經紀公司國際新象文教基金會，共同於展場舉辦「台灣前瞻數位攝影家聯展」，邀請名攝影家黃東明、賴吉欽、駱崇賢、靳立祥、連家?、施威銘等共襄盛舉，於現場展出其等引以為傲的精華作品，希望能夠與眾多數位攝影同好分享所學，展現數位攝影藝術的極致意境。
本屆「台灣前瞻數位攝影家聯展」之中，所有作品皆運用Giclee程序精心製作。Giclee是現代數位藝術的專有名詞，有別於傳統的大量印刷，以及一般家用印表機或沖印店之相紙輸出，Giclee是由藝術家親自創作與細膩微調，並且採用抗光、防水、耐氧化的廣色域顏料系噴墨印表機列印而成，對於高層次作品甚至選擇博物館級紙材，全面達到能夠長久保存的藝術收藏價值。Gicee輸出的品質讓人驚豔, 許多民眾在會後仍積極詢問是否能代為輸出，期望能透過輸出端的技術讓作品加分，達到科技昇華為藝術的目標。
「台灣前瞻數位攝影家聯展」自12月1日起於資訊月世貿一館連續展出9天，其間盛況空前人潮絡繹不絕，參觀者對於展出之數位攝影作品皆表達了高度興趣，頻頻提出詢問令現場工作人員接應不暇。總計現場總共熱賣31幅作品，其中一幅作品限量十幅甚至賣到絕版，可見得在旗景數位影像WonderView的大力倡導之下，一般民眾對於數位攝影藝術的接受度頗為熱衷，創造了相當令人自傲的銷售佳績。現場同時展出最新的數位相框，而消費者的詢問度極高，代表數位攝影已經成為家庭中的裝飾元素，數位相框也帶來更多的生活樂趣。
聯展中除了現場展示名家數位攝影作品，更於每日固定時間舉辦攝影講座，讓攝影師現身說法，與攝影同好一齊討論數位攝影之美。內容包含數位攝影、編修、輸出、旅遊、典藏等五大主題，幾乎涵蓋了從拍照、輸入、輸出過程中的所有重要關鍵。攝影講座由於機會難得，現場反應十分熱絡，可說是場場爆滿，甚至部分攝影同好即便現場早已滿座，仍舊堅持站在展場全程聆聽，不願放棄這麼精采的數位攝影經驗分享；也有多位攝影同好刻意安排每一個主題都撥空參加，聽完之後直呼自己開了竅，原來數位攝影還有更多值得探索的層次。會後許多有興趣的朋友，還陸續打電話報名參加旗景數位影像WonderView的攝影課程及旅遊攝影團，足見數位攝影的人口與日俱增。
日後此次「台灣前瞻數位攝影家聯展」的作品，將會移師到網站上繼續展出，展覽的豐碩成果，證明數位攝影的藝術價值已得到正面肯定，對於廣大的數位攝影愛好者而言是一種鼓勵，表示數位攝影的價值不再只限於個人志趣，更可以延伸出經濟效益。M型化的社會走向，讓藝術品成為投資客的最新熱門標的，相較於過往俗氣的股票房產，旗標事業群極力推崇之數位攝影藝術，除了具備美學欣賞的藝術價值，亦擁有投資增值的實際意義。
您對於資訊展的印象如何？促銷？殺價？雜亂？人擠人？此次旗標事業群突破傳統，於資訊月展場中，前所未見的舉辦「台灣前瞻數位攝影家聯展」，讓藝廊走入資訊展場，成為最令人耳目一新的角落。數位科技的導入，讓學習攝影的門檻大幅降低，再加上相關器材的取得容易，使得近年來數位攝影同好人口爆增。雖然一幅優秀攝影作品的誕生，並不會因為科技的進步導致更加容易，美感的培養仍然必須仰賴長時間的浸淫學習，也許還必須具備一點點的天份，不過科技卻可以讓攝影作品妥善保存，成為雋永流傳的藝術珍品。
2007年資訊展，旗標事業群旗景數位影像WonderView與旗標集團，特別召集digitalhome雜誌、CIO雜誌，並且聯合國內最負盛名的藝術經紀公司國際新象文教基金會，共同於展場舉辦「台灣前瞻數位攝影家聯展」，邀請名攝影家黃東明、賴吉欽、駱崇賢、靳立祥、連家?、施威銘等共襄盛舉，於現場展出其等引以為傲的精華作品，希望能夠與眾多數位攝影同好分享所學，展現數位攝影藝術的極致意境。
本屆「台灣前瞻數位攝影家聯展」之中，所有作品皆運用Giclee程序精心製作。Giclee是現代數位藝術的專有名詞，有別於傳統的大量印刷，以及一般家用印表機或沖印店之相紙輸出，Giclee是由藝術家親自創作與細膩微調，並且採用抗光、防水、耐氧化的廣色域顏料系噴墨印表機列印而成，對於高層次作品甚至選擇博物館級紙材，全面達到能夠長久保存的藝術收藏價值。Gicee輸出的品質讓人驚豔, 許多民眾在會後仍積極詢問是否能代為輸出，期望能透過輸出端的技術讓作品加分，達到科技昇華為藝術的目標。
「台灣前瞻數位攝影家聯展」自12月1日起於資訊月世貿一館連續展出9天，其間盛況空前人潮絡繹不絕，參觀者對於展出之數位攝影作品皆表達了高度興趣，頻頻提出詢問令現場工作人員接應不暇。總計現場總共熱賣31幅作品，其中一幅作品限量十幅甚至賣到絕版，可見得在旗景數位影像WonderView的大力倡導之下，一般民眾對於數位攝影藝術的接受度頗為熱衷，創造了相當令人自傲的銷售佳績。現場同時展出最新的數位相框，而消費者的詢問度極高，代表數位攝影已經成為家庭中的裝飾元素，數位相框也帶來更多的生活樂趣。
聯展中除了現場展示名家數位攝影作品，更於每日固定時間舉辦攝影講座，讓攝影師現身說法，與攝影同好一齊討論數位攝影之美。內容包含數位攝影、編修、輸出、旅遊、典藏等五大主題，幾乎涵蓋了從拍照、輸入、輸出過程中的所有重要關鍵。攝影講座由於機會難得，現場反應十分熱絡，可說是場場爆滿，甚至部分攝影同好即便現場早已滿座，仍舊堅持站在展場全程聆聽，不願放棄這麼精采的數位攝影經驗分享；也有多位攝影同好刻意安排每一個主題都撥空參加，聽完之後直呼自己開了竅，原來數位攝影還有更多值得探索的層次。會後許多有興趣的朋友，還陸續打電話報名參加旗景數位影像WonderView的攝影課程及旅遊攝影團，足見數位攝影的人口與日俱增。
日後此次「台灣前瞻數位攝影家聯展」的作品，將會移師到網站上繼續展出，展覽的豐碩成果，證明數位攝影的藝術價值已得到正面肯定，對於廣大的數位攝影愛好者而言是一種鼓勵，表示數位攝影的價值不再只限於個人志趣，更可以延伸出經濟效益。M型化的社會走向，讓藝術品成為投資客的最新熱門標的，相較於過往俗氣的股票房產，旗標事業群極力推崇之數位攝影藝術，除了具備美學欣賞的藝術價值，亦擁有投資增值的實際意義。
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